中影人教育编导中心
腊尽春回，三月已至。开学第二周，不知同学们是否已经适应了忙碌的学习生活呢?在调整状态的同时不妨留意校园新景，感受三月的拂面春风。今天北京电影学院就带大家走进A楼一层展厅，欣赏摄影学院大家庭举办的师生作品展，去探寻他们安放在作品背后的精神世界。
本次摄影展以庆祝改革开放40周年为背景，在展示创作成果的同时践行了电影学院“尊师重道，薪火相传”的校训：摄影学院精选出教师及毕业生的80幅作品，这些作品既有反映现实社会生活的纪实类图片，也有商业时尚广告和创意类图片，集中展示了摄影学院近年来的教学和创作成果。
北京电影学院副校长孙立军对摄影学院举办摄影展的形式予以充分肯定，同时指出摄影作品展既是本科教学的组成部分，也是教学成果的集中展示，他鼓励师生不断探索和创新，为学校发展做出新贡献。
副校长尼跃红肯定了摄影学院建院22年来对学校、社会做出的贡献，通过此次摄影展他看到了摄影学院师生们不同的影像风格。他鼓励师生们再接再厉，创作出更多更好的作品。
每一幅作品背后，都有牵引着摄影人创作的动力，和大家一样，小影也对此十分好奇。接下来就让我们走近摄影学院师哥师姐们创作的幕后故事。
关于自己作品创作的初衷和意义？
12级研究生夏凡：
桥本身就是一个比较有意思的公共空间，无论是车还是人都可以通过桥这个载体到达另一个地方，这本来也是桥的一种社会功能。在我看来桥把城市切割成了两个空间，而桥下的空间和影调非常有意思，它有着自己的生命和语言。每个桥下的空间和特点都不一样。所以我就把这些冰冷的几何结构搭配光影、人物、景观、事物这几方面重新二次架构了一下，让画面变得富有美感，引导大家重新关注被忽略的城市空间。拍摄过程选用了120中画幅的胶片机进行拍摄，最后手工放大的银盐黑白照片，6*6的构图观察方式也和我的个人喜好有关。我认为《桥下》就是这个时代文化展现的载体，它不起眼却很富有时代感。
12级研究生夏凡作品《桥下》
13级研究生李贺:
屠呦呦老师获得诺贝尔奖之后一下子就被媒体铺天盖地地宣传，使得她的名字成为热词。我也没想到屠老以前很少出镜，媒体能获得的照片不多，所以我这张在她获得诺贝尔奖后拍摄的照片被广泛采用。
13级研究生李贺作品:改革开放40周年百杰人物之屠呦呦
13级研究生李贺作品:改革开放40周年百杰人物之柳传志
13级研究生宋姿颐：第一张为服装品牌的创作片，为了增强服装造型的神秘感，我利用了高反光的面料材质、装饰与光影色彩变化。
13级研究生宋姿颐作品：闪烈高级时装定制广告
第二张是网剧《上海女子图鉴》的先导海报。这是我们Bliss Studio从策划、拍摄到后期设计完成的作品。因为片名中具有地域性，我们将地标建筑作为载体，上海地铁图为背景，演员坐于其中，也能充分让观众感受到一个强大的女性形象，对整个剧产生十足的兴趣。
13级研究生宋姿颐作品《上海女子图鉴》
对于同学们来说，在电影学院学习最重要的是提升自己的创作水平，那么专业质素过硬的他们有怎样优良的学习习惯呢?别急，第一手学习经验小影这就奉上：
12级研究生夏凡：
摄影既是一种技能也是一种艺术表达，无论最后选择哪种方式进行日后的工作都脱离不开敏锐的观察力。在学生学习摄影的过程中，容易将自己限制在摄影本体的技术漩涡里，而失去了对平日生活细节的观察能力。所以，在课外的时间可以增加更多的机会去体验、感受生活的意义，尝试用影像手段将其记录下来，锻炼自己的观察视角与影像语言。
13级研究生李贺:
学习摄影专业的同学应该是出于对这门视觉艺术的喜爱吧。所以，我感觉提高摄影水平不全是靠习惯，与其说习惯到不如说还是靠兴趣，只有兴趣才能引导自己不断想办法达成更好的摄影技艺。热衷于钻研摄影艺术的人自然会形成自己的某种学习习惯。
13级研究生宋姿颐：
首先，要不断的吸收新鲜的事物，这是非常重要的一点，只有我们不断吸收来自外界的信息，才能知道什么样的创作是适合这个时代的。第二，就是执行力。一切理论必须付诸实践，对于摄影来说，空想无意义，呈现出来的是什么水平你就是什么水平，想到好的方案就立刻去试，这样才能获得成功的可能。第三点，不要拘泥于学习摄影知识，我们可以开拓自己的视野，多看看书、电影，培养一个兴趣，从不同的领域获得感受，这样才能让摄影作品更加立体。
谈到步入电影学院大门之后的这几年，他们有万千感慨——电影学院的学习环境究竟给他们带来了什么样的影响或改变呢？
12级研究生夏凡：
在摄影学院的学习与生活过程是非常幸福和快乐的。大家学习的气氛很好，都是对摄影或电影有追求和理想的同学，所以经常在一起探讨和创作，大家共同进步，遇到困难也会互相帮忙。教学环节很开放，老师课下也是学生的朋友，一些学习的问题也经常会和老师在课下的时间探讨。老师对学生们的学习和生活非常负责，系里每年会组织社会实践活动，在外出拍摄的过程中，每天晚上老师带着学生一起分析白天各自拍的片子并总结经验与不足，第二天大家继续训练自己的薄弱环节，为期一、两周的社会实践活动对我们的拍摄技能有很大的提高，特别是老师在基本功方面的严格把关也让我们受益至今。
13级研究生李贺:
电影学院有着很好的环境和老师，作为学子能有这样学习的机会是很难得的。校园里提供给大家一种相对宽松的创作环境，这是工作以后才能体会到的，请珍惜。
13级研究生宋姿颐：
虽然我是摄影专业，但因为在电影学院的缘故，我学习了许多视听语言的知识，为我现在的事业打下了基础，也让我的摄影作品可以区别于其他摄影作品。
关于学习摄影重要的专业素质？
12级研究生夏凡：
从技术层面上讲，现在摄影专业的门槛在降低。一方面，需要对摄影的基本功有更加扎实的掌握。另一方面，还需要提高自己的综合素质和艺术修养。社会现在多元化了，什么都在跨界，所以摄影专业的素质也应该是多元化的，不能仅仅把专业素质局限在摄影本身。事实上，跨界思维应该是摄影专业的素质体现，这种所谓的跨界还不能只停留在艺术领域的范畴当中，尝试将摄影技能和社会各领域之间建立新的联系是需要我们进行思考的问题。
13级研究生李贺:
摄影是技术于艺术结合紧密的学科。技术上可以有相对完整成体系的方法。而在思想理念上却是更加广阔的，各种文艺形式都可以启发借鉴，各种思潮理念也可以根植于心，我感觉兴趣可以广泛，素质可以多样，都对摄影或者视觉表现有益处。
13级研究生宋姿颐：
强大的责任感。这是最重要的，也是每一个艺术工作者必备的。
惜时、勤勉是他们的肺腑之言——给其他学习摄影的同学一些学习经验或者建议？
12级研究生夏凡：
在校学习的时间是很短暂的，要学会有效利用好时间，珍惜好的学习条件和好的学习氛围。学习的过程中要尽量让自己多接触新事物，结交新朋友。认真对待每次的拍摄，学生阶段接到拍摄项目不要好高骛远，任何事物需要从一点一滴踏实做起。同学之间相互团结，在时间允许的条件下可以互相帮助完成拍摄，同时各自也能从中相互学习，增加实战经验提高学习效率。
13级研究生李贺:
机会眷顾有准备的人。学校的美好时光值得珍惜，尽自己最大的努力在学校里学习，利用好身边的每一次机会无畏地实践。学习期间有时间驰骋四方地思考，漫无边际地畅想，允许试错，肆意发挥，这些都是很好的学习环境。多看，多问，多想，多动手。我认为，在校期间还是要心无旁骛地努力学习，这也是我们考到电影学院的初衷。
13级研究生宋姿颐：
学习摄影绝不能眼高手低。基本功必须要打好。每一门基础课程都是最枯燥的，一定要稳扎稳打，才能在以后的摄影道路上少犯错。
影像的力量不仅在于那些线条、光影交错带来的视觉冲击力，还在于它可以留住时间、留住感动、留住遐想。扎实基础、开拓眼界，珍惜电影学院这片光影艺术成长的沃土，才能以工匠的姿态传承电影精神。
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