中影人教育编导中心

　　影片《沙鸥》中，沙鸥在体育厅里多角度地翻滚接球，在中日球赛场上的拼搏，在圆明园残缺石雕旁的凝视，在林荫道旁的徘徊，在体育场看台上的训练等纪实形象;影片《天云山传奇》中，云雾缭绕的九华山，缓缓转动的古老水车，碑石林立的古庙，皑皑白雪中艰难行进的架子车，夜雨中狂奔的白马等场景的塑造;《黄土地》中长焦距镜头描绘的黄河，画面中见不到地平线的黄土峁等富有寓意的环境处理;《红高粱》中高粱叶子时而在幽幽月光下神秘莫测时而在阳光直泻中婆娑狂舞，时而在铁蹄践踏下哭嚎，这是红高粱拟人化的表现，仿佛高梁有了生灵。上述这些可视的银幕形象，就是电影造型，是摄影造型在影片创作中的具体体现。它们有的是写人，有的是写景，有的是写情，有的是叙事，有的则富有深邃的寓意，有的甚至直接转化为剧作内容本身。这就是电影摄影师的创作成果。摄影师就是影片银幕造型形象的作者。

　　现在人们常说：“电影是编剧艺术”，应以编剧为中心，或日“电影是导演艺术”，应以导演为中心”，等等。这都是想说明电影编剧、电影导演工作在电影中的位置和它们的重要作用。

　　那么电影摄影在电影中占什么位置，起什么作用呢?在人们对电影本体逐渐加深认识，逐渐意识到影像元素的重要意义的同时，也有人提出“电影是造型艺术”，似乎摄影、美工又成了中心。我们想总不能大家都是中心吧，都成了中心，必然各自为政，对于需要进行集体创作的艺术—电影来说，是有害无益的。但是，不能摆正某一专业在电影中的位置，忽视其重要意义，也不会正常发挥它的作用追索电影的历史，人们总是先由电影摄影的产生谈起，因为有了电影摄影才有了电影。在电影的襁褓时期，编剧、导演、洗印、放映均集于摄影师一身，他包揽一切。电影创始人之一卢米埃尔便是如此，他首先是一名摄影师，同时又包揽一切。从梅里爱开始，电影逐渐有了分工(梅里爱被人称为“世界上第一个电影导演”)，电影摄影渐渐成为一门独立的专业(现在摄制新闻片时，有时导演和编辑仍集于摄影师一人)。这足以说明摄影工作在一部影片中不容忽视的地位和作用。

　　电影是通过一幅幅可视的画面向观众叙述故事的。摄制组成员都在为完成一个个镜头而努力。各部门的创作活动都必须以画面形式最后体现在银幕上。只有当摄影师把镜头前的人和景，通过摄影机转化到胶片上，这才表明了全摄制组的有效劳动。声音也必须依附于画面才能成立，它总是与可视的画面影像结合起来完成统一的艺术形象。摄影师的创作任务就是以剧本为基础，在尊重导演总的创作意图的前提下，在各部门创作活动的基础上，按照自己统一的造型艺术构思，完成一幅幅电影画面，通过对电影画面影像的技术和艺术处理，结合声音，塑造完整的银幕形象。

　　一般讲，电影剧本是基础。导演是影片剧作的主要参与者、体现者，是整个影片创作的组织者与领导者。摄影师肩负着电影画面创造的任务，并以造型手段参与剧作，摄影师是银幕形象的最终体现者。

　　摄影师必须集中主要创作精力和组织能力，来创作电影画面。从拿到剧本到交出全部完成片，许多重要环节摄影师都要参与。如看外景、看设计图、选演员、试镜头、分镜头、直至现场拍摄、后期洗印加工等等都与摄影师工作有密切的关联，都是实现摄影师完整构思的组成部分。每部影片都有一些没有导演参加，而由摄影师单独完成的镜头，但没有一个画面是在没有摄影师参与下能够完成的。这既说明摄影师在摄制组中地位的重要，也说明责任的重大。摄影师必须慎重地、认真地、满怀激情地对待自己份内的每一项工作，以完成高质量、高水平的画面，富有创造性地体现自己的艺术造型构思，以维护艺术家的尊严。

　　说明：文章内容来源网络整理仅供参考，如有侵权请联系删除(QQ:1624823112)，谢谢。

说明：文章内容来源网络整理仅供参考，如有侵权请联系删除 (QQ:1624823112)，万分感谢！